每经评论员易启江

　　AI时代的到来，正在催生底层逆袭的新故事。54岁的石家庄人张汉生，多次创业失利、身负债务，却带领一支由宝妈、前网约车司机、送货员等组成的草根团队，依托AI打造出爆款短剧《持械入宋》。团队没有付费投流，历时两个多月完成十季近1000集内容，全网播放量突破120亿次。

　　11月7日，知名导演张艺谋在金鸡奖论坛上提出，AI带来“技术平权”，“电影不再是精英的艺术，普通人都是导演、编剧”。《持械入宋》，正是这一判断鲜活的注脚。

　　不过，当被问及是否“投入百万元，回报超千万元”时，张汉生直言这个说法过于夸张。这句回应耐人寻味：对比120亿的庞大流量，哪怕回报达到投入的十倍，收益也称不上丰厚，更何况《持械入宋》本身已是AI短剧中极其稀少的成功样本。

　　供给的爆发，并没有同步带来利益分配的平衡。广电总局数据显示，今年前8个月全国上线微短剧43万部，为去年全年总量的13倍，其中AI生成短剧占比超九成。DataEye的数据则显示，上半年抖音平台播放破亿的AI微短剧仅有1055部，破亿率仅0.47%；能够摸到5000万播放这一盈亏线的作品占比只有1.3%。

　　技术推开了创作的大门，可分账的规则仍未理顺。技术平权解决的是“人人都有机会开拍”的准入问题，而分账公平，决定的是创作者能不能长久留下来。

　　巨额资金流水流向了哪里？答案大多指向投流。经济学家付鹏测算，投流通常要吃掉八成至九成成本，算力投入仅占一成，最终落到内容制作者手中的利润大约只有5%。

　　另一部爆款短剧《无双》就是典型参照。报道显示，该剧上线8天充值流水破亿元，但投流成本占比超九成，承制方最终到手仅数百万元，这笔收入还要再拆分给编剧、制片、后期等各个环节。据每日经济新闻此前报道，爆款短剧《我在80年代当后妈》同样如此：该剧至去年初累计流水8000多万元，制作方最终仅分得500余万元，还要从中扣除200多万元制片成本。

　　摆在普通创作者面前的是一道两难选择题：不投流，再好的内容也会淹没在海量上新剧集里，短短几天就沉寂；投入资金买流量，大部分收益又会被竞价成本吞噬。这也是“8天流水破亿”神话背后的真相：这样的成功，不属于内容创作者，本质是平台流量生意的胜利。

　　短剧创作端的价值，在这套模式里被持续压低。AI不断拉低制作门槛、放大供给总量，观众注意力随之被持续稀释，行业红利更多向流量投放、平台分成环节倾斜，这才是行业矛盾的核心。

　　这种失衡，最终会反噬内容本身。当“批量做十部、赌一部出圈”成为创作者赖以生存的路径，很少有人愿意沉下心，花一周打磨单集剧本。张汉生也提到，剧集走红之后，他主动选择减产，放弃批量生产“流水剧”的模式，转而把精力放回内容打磨上。

　　优秀创作者从来不是被AI淘汰，而是被收益的不确定性慢慢消耗、离场。这并非只关乎创作者一方：平台依靠优质内容留住用户时长、卖广告变现；倘若创作者无法获得匹配价值的回报，内容供给就会滑向高度同质化、流水线式的AI产物。行业超九成作品亏损的另一面，是平台内容库看似庞大，实则虚胖。平台向创作者适度让利，不是搞慈善，而是把行业蛋糕做大的前提。

　　公平的分账机制，对平台同样有利。比如，红果有依托有效观看时长分账的免费模式，不依赖强制买量，《持械入宋》正是在这条路径跑出的标杆：120亿播放，依靠观众自发的时间投票，平台收获广告收益，创作者拿到相应分成。这个案例印证了一个朴素逻辑：不靠买量的优质内容，本身自带传播势能。把这套机制从少数案例的特例优待，变成面向所有创作团队的通用规则，创作者才敢于持续投入，平台才能拥有稳定、高质量的内容供给。

　　单靠个别标杆孤掌难鸣，撑不起整个短剧生态。张汉生也提到，他身边不少做AI短剧的公司，已经陷入裁员甚至倒闭的困境。

　　今年9月，《微短剧发展管理办法》正式施行，行业监管治理已经起步，利益分配层面的改革也应当同步推进：扩大无需投流的自然分发权重，让分账更多和有效观看时长绑定，而非依附流量竞价。期待更多具备话语权的平台推出更合理的分账方案。只有给制作方更多选择空间，单边主导的分配桎梏才有望松动。

　　分账公平，才是短剧行业实现长期良性发展的生态底座。技术平权给了普通人拿起镜头、投身影视创作的机会，但技术本身无法维系行业生态。我们需要把分账的标尺置于阳光之下。分账是否公平，决定创作者能够走多远，也决定平台能够孕育出多少真正的爆款。

（文章来源：每日经济新闻）